Психологический триллер Дени Вильнёва, вышедший в 2013 году и ставший одним из самых тяжёлых и точных высказываний о родительском страхе. Режиссёр выстраивает повествование как медленное погружение в моральную неопределённость, где каждый выбор героя ставит под сомнение саму идею справедливости. Визуальный стиль опирается на холодные, дождливые тона и длинные планы, а музыка Йохана Йоханнссона усиливает ощущение давящей тревоги. Актёрский ансамбль — Хью Джекман, Джейк Джилленхол, Виола Дэвис и Терренс Ховард — создаёт четыре разных реакции на общую катастрофу.
Две семьи — Келлер и Довер — собираются на праздничный ужин в тихом пригороде Пенсильвании. После обеда их дочери, Анна и Джой, выходят на улицу и исчезают. Первые часы поисков не дают результата, и напряжение между родителями растёт с каждой минутой. Пленницы разворачивает расследование через детектива Локи, который методично проверяет версии, но время работает против него.
Подозрение падает на Алекса Джонса — молодого человека с интеллектом ребёнка, которого отпускают из-за недостатка улик. Келлер, не доверяя системе, решает действовать самостоятельно. Он похищает Алекса и пытает его в заброшенном доме, требуя признания. Пленницы показывает, как одержимость местью разрушает самого мстителя: жена Келлера отдаляется, старший сын начинает бояться отца, а уверенность в собственной правоте слабеет.
Параллельно Локи находит новые следы: старый дом, лабиринт, связь с исчезновениями детей много лет назад. Повествование переходит в область мрачной символики, где лабиринт становится метафорой запутанного сознания. Кульминация происходит в подвале, где Келлер оказывается в ловушке, а Локи приближается к разгадке.
Финал оставляет зрителя со звуком свистка — сигналом, который может означать спасение или вечное заключение. Развязка не даёт окончательного ответа, заставляя пересматривать всё, что было показано ранее.
В фильме Пленницы центральная тема — граница между защитой и насилием. Вильнёв исследует, как страх за ребёнка превращает обычного человека в того, кого он сам презирает. Келлер представляет путь действия без оглядки на закон, Локи — путь системы, которая медленна, но не разрушает себя изнутри.
История поднимает вопрос о вере: персонажи неоднократно обращаются к религиозным образам, но молитва не даёт утешения. Лабиринт, который рисует одна из девочек, становится ключом к пониманию того, что выход существует, но найти его можно только отказавшись от одержимости. Финал подчёркивает, что спасение требует не силы, а способности слышать.
Съёмки проходили в Джорджии, а для сцен с дождём команда использовала специальные установки, чтобы сохранить постоянную влажность кадра. Хью Джекман настоял на том, чтобы его персонаж не выглядел привлекательным: костюм, причёска и грим подчёркивают усталость и внутренний распад. Роджер Дикинс, оператор картины, построил визуальный ряд на естественном свете и длинных фокусах.
Сцена в лабиринте снималась без цифровых эффектов: декорацию построили в натуральную величину. Картина доступна для просмотра онлайн, и её стоит воспринимать как исследование родительского страха, а не как классический детектив с развязкой.